大师拍和认领大师艺术又一个在美术馆展售的主

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2015年 10月10日上午,荟萃国内当代重要艺术家参与的首次大规模涂鸦联展《涂鸦:自由的抒写》在北京中捷当代美术馆盛大开幕。艺术家杨少斌、朱发东、宋永平、华庆、何森、河上高惠君、 俞心樵、孔巍蒙、沈敬东、周祁、孙光华、尹坤、岳志强、马越、何红蓓、戈溢、朱久洋、张庆慧等人展出了20余副力作。定居在宋庄的数百位艺术家和观众共襄盛举,与下午在798举办的方力钧个展演绎出了激动人心的同城双雄记。自80年代初中国当代艺术诞生以来,在思想、观念、语言和图式方面创新、出新,涌现出了一大批名家和大家;但在市场洗礼和思维僵化的制约下,目前创作风貌暮气成分渐浓。为了打破思维惯性,让灵感的小鸟自由翱翔,策展人张桨特别邀请了上述老朋友随心所欲的创作连自己都感到陌生的作品,见己、见人、见世界。张桨认为,他们参与认领大师艺术第二回主题展鸦涂:自由的抒写是一种冒险:这些艺术家在中国当代艺术发展中,或者拥有了一定的学术地位,或者拥有了不菲的商业符号。放弃驾轻就熟的艺术语言讲述一个全新的故事,对他们来说并非易事。而且,比稿的成分自然寓于其中;认领大师艺术品牌一直秉持名家藏万家、名家平价藏万家理念,相同的尺寸,因为油画作品和涂鸦作品叫法的不同价格悬殊,对于艺术家来说,是一种巨大的商业牺牲。可喜的是,作为视觉版的老友记,面对义无反顾创作的艺术家,和展览现场观众热烈的反响,拥有丰富传播经验的张桨感受到了合谋的成功和欣慰。他透露,借此展东风,今后可能会组织全国性的涂鸦大赛或邀请展,让艺术回归自由本体,给创作灌注更多活力。源自纽约地铁、墙角和厕所的涂鸦艺术,在上个世纪80年代获得了广泛认同和艺术史的承认;并由此发散于世界各地。作为一个阶层对另外一个阶层的文化撞击,涂鸦体现了自由、地下、反叛的艺术精神。让米歇尔巴斯奎特、基思哈林、肯尼沙夫和班克斯等代表性艺术家也取得了与其他现代派大师同等的地位。在此次的架上涂鸦展中,涂鸦精神也贯穿其中:杨少斌、朱发东、何森、华庆、沈敬东、岳志强、尹坤、孙光华、马越、戈溢、何红蓓、张庆慧等艺术家将已有符号与涂鸦语言无缝衔接,面貌一新;另有部分艺术家如孔巍蒙等因为采用了涂鸦语言和涂鸦思维,已经从此前惯性的创作模式中获得了解放和突破,有可能迎来一个新的创作拐点;诗人艺术家俞心樵集观念、语言和感悟于一体的作品获得观众的一致称赞;河上高惠君贡献出了密不示人的早期性情之作;宋永平威尼斯归来后突击创作了《拜金主义永放光芒》;周祁、朱久洋旧作弥新;策展人张桨还结合国际评论的传媒经验,创作出反讽现行国际体系的《生日快乐》。双十同时也是大师拍成立周年纪念日,这个联展也是精心准备的庆生礼物。秉持大师拍大师,名家藏万家理念的大师拍自成立以来,坚持高品位和学术性,以微拍界大众高端群的定位引领大众收藏市场向上拓展。上个月,大师拍强势回归,复拍后业绩喜人。此前,大师拍合作艺术家包括达利、安迪渥霍尔、方力钧、孟禄丁、周春芽、丁雄泉、宋永平、宋永红、祁志龙、杨少斌、朱发东、罗氏兄弟、张红菠、杨茂原、钟飙、河上高惠君、张东红、沈敬东、张鉴墙、孙光华、尹坤、岳志强、马越、伊德尔、杨洮、戈溢、马野、刘港顺、张庆慧、吕喆等中外主流艺术家。认领大师艺术是兼顾学术性和市场性的高端展览机制,引导藏家从买得起的艺术,升级为买得起的大师艺术;5月份在798先声画廊首展时,50余位当代名家参与,销售远超预期。据悉,本次群展后,这批作品将以私洽和拍卖的方式予以出售。这是曾经创造过微拍广告代言人、微拍拍品馆藏美术馆案例后,大师拍和认领大师艺术又一个在美术馆展售的主题性案例。中捷当代美术馆位于宋庄,由中捷艺术家伊瑞和阿覃在捷克斯洛伐克文化部和其驻华大使馆协助下创办,致力于中外当代艺术交流。据悉,这批在中捷当代美术馆展出的名家作品将平价上市,单价低于市价14倍,均约2万左右。认领大师艺术、大师拍、大师网均为北京前资深媒体人张桨创办的艺术推广品牌,旨在以专业、学术的态度推动大众收藏市场的健康、良性发展;其秉持的高端、平价,名家藏万家理念深获市场和藏家认同。下一步,这三个品牌将会协同发力,精心定制名家作品平价上市。

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2019年8月4日,由张桨策展、宋庄涂鸦队主办的“涂鸦:自由的抒写” 第八回展在北京中捷当代美术馆盛大开幕。班学俭、陈剑锋、曹继才、华庆、戈溢、何森、华继明、蒋文滔 、孔巍蒙、柯斐励、李迪 、罗氏兄弟、刘力国、刘飞、马野、马越、祁志龙、孙光华、沈敬东 、申树斌、田流沙、吴德武、王励均、相西石、解永生、温植茸、伊灵、俞心樵、尹坤、杨洮、杨文胜、于祖培、尹小飞、张大力、张晓东、周克吾谷、赵斌、周洲舟、张桨共39位参展艺术家的作品占据了该馆两层庞大的空间,宋庄原书记、宋庄当代艺术文献馆馆长胡介报,法国、捷克、日本等国画廊业朋友,加之现场数百位来宾和观众,使之成为国内近年来涂鸦艺术在美术馆内架上展示的最大盛事之一。

编辑:李保兴

2015年11月18日,当意大利表现主义画家与雕塑家阿梅代奥莫迪利亚尼的画作《侧卧的裸女》9日晚以1.7亿美元的天价在纽约被中国藏家刘益谦竞得,并位列世界艺术品拍卖价格榜中第二位的消息尚在高温传播之际,由前资深媒体人张桨策划,著名艺术家戈溢、马越、宋永平、沈敬东、孙光华、俞心樵、尹坤、杨洮、周洲舟同题创作的《把丫涂了:莫迪里亚尼在宋庄》惊艳亮相,继续用解构的作品升温这个全球艺术事件,并传递出中国艺术家的独特观点。莫迪利亚尼的《侧卧的裸女》创作于1917-1918年,被视为20世纪早期绘画中最被认可的画像之一,也是其代表作。据悉,他最杰出的作品是在巴黎创作的女性肖像和裸体绘画,其中包括自1916年始,他为好友波兰诗人、作家、艺术品经销商利奥波德兹博罗夫斯基所作的侧卧的裸女系列。莫迪利亚尼研究专家安布罗乔契荷尼编纂的《莫迪利亚尼全集》中收录了此作,并在另外两本著作中印为封面;自1949年以来它一直被近代最为著名的意大利藏家马蒂奥利收藏。莫迪利亚尼受19世纪末期新印象派影响,以及同时期的非洲艺术、立体主义等艺术流派刺激,创作出深具个人风格,以优美弧形为特色的人物肖像画,而成为表现主义画派的代表艺术家之一。其生也短,莫迪利亚尼宛如一颗光芒四射的慧星,一闪即逝;但他的名字没有随着时间的流逝被世人遗忘,反而更加光彩夺目。当佳士得9日夜在纽约洛克菲勒中心举办的画家与缪思的20世纪艺术家晚间特拍上,该作以1.704亿美元的天价被中国藏家刘益谦竞得后,一石激起千层浪,新闻爆炒,微博、微信刷屏,业内外人士众声喧哗。在浮躁的热闹背后,定居宋庄的部分艺术家们集体发声,仅仅几天的功夫,就创作出了与原作等大的同题观念作品。策展人张桨在开幕式上表示:解构或反讽名作,一直是当代艺术创作的应有之意。不管是莫迪利亚尼在宋庄,还是我们对其不成样子的致敬,把丫涂了本身就是一种态度:艺术与时间、艺术与市场、艺术与大众趣味,尽在这个过程之中!据悉,这个在宋庄苏蒙画廊开幕的主题展,是其创办的认领大师艺术今年以来的第三回展。此前,作为对涂鸦艺术自由精神的弘扬,张桨已经召集过30多位知名艺术家举办过两次主题涂鸦展,并戏称组建了史上最强之宋庄涂鸦队。在展览现场,艺术家们的作品均体现出个人符号与莫迪利亚尼原作完美结合并独立表达观点的特性。比如,宋永平用手绘线条与《美元》石版画和谐并置;俞心樵形象与哲理比翼齐飞;马越的小红人蹲在裸体上继续入戏;尹坤的两张作品表达了两种不同的观点;孙光华作品的波普与观念并行不悖;沈敬东、戈溢、杨洮、周洲舟都充分运用了惯常手法,让裸女美美各美。当然,对金钱异化的鞭挞是其鲜明的共性。作为涂鸦展的后续,策展人张桨对社会各界、尤其是金融界的反响尤为关注:我们在宋庄把莫迪利亚尼解构了;现在,谁来解构10多亿的刘益谦?!这个展览将持续一周。在开幕之前的布展阶段,已经被先睹为快的朋友们火速购洽了3张。荟萃其作的公众号,也迅速在微信、微博形成了刷屏高潮。莫迪里亚尼热持续高涨。海报:作品图:戈溢 来朵中国桃花 布面丙烯 6090cm马越 人民币欢迎外国艺术 布面油画 6090cm宋永平 诗意 手绘、石版画 5738.5cm沈敬东 充气娃娃 布面油画 6080cm孙光华 丫投行金卡 布面油画 6090cm俞心樵 诗歌摆平不了你 布面丙烯 6090cm尹坤 欢迎莫迪里亚尼来中国 布面丙烯 6080cm尹坤 莫迪里亚尼来到中国之后 布面丙烯 6080cm杨洮 裸女之金色年华 布面丙烯 6040cm周洲舟 10.8亿+4.5亿 水墨、铅笔 63100cm现场图:

11月5日,业界独树一帜的《榜样中国大师拍第二届名家邀请展》在北京798先声画廊盛大开幕。中国当代艺术界中的符号性人物孟禄丁、李津、宋永红、宋永平、罗氏兄弟、俸正杰、赵能智、朱发东、李迪、华庆、刘飞、凌健、马东民、孙光华、孔巍蒙展示了其经典的代表性作品。据悉,此展由大师拍、大师网创始人张桨策展,展期10天。开幕现场,数百位艺术家、评论家和各界名流莅会,美国前总统卡特顾问哈维朝鼎拨冗光临。

参展艺术家合影

编辑:李保兴

作为大师拍展览品牌认领大师艺术中的重头戏,《榜样中国大师拍第二届名家邀请展》是其构筑和巩固高端展示平台,践行其名家艺术进万家理念的重大举措。张桨说:随着一部分大众藏家知识结构和审美水平的提高,从微拍平台上购藏艺术品已经不能满足其需求了。这使得从大师拍中凤凰涅槃的展览品牌认领大师艺术既触底反弹又水到渠成的推介起中国当代艺术中的名家名作。这次的邀请展,就是一个很好的经验。据了解,此次参展的15位艺术家,都在中国当代艺术不同的发展阶段雁过留声、地位稳固。尤为可喜的是,李津将其新开创的大幅单色水墨上展;孟禄丁、宋永红、宋永平、俸正杰、赵能智、罗氏兄弟、朱发东、李迪、华庆、刘飞、马东民和孙光华都贡献了在其艺术进程中占重要地位的作品;孔巍蒙则将自留多年的蓝色代表作慷慨献出;凌健加班加点,特别为此展赶制了新作。张桨特别强调,这个邀请展既是对他们经典符号的重温,也是对他们艺术探索的致敬。他们的架上痕迹,中国的视觉收获。榜样者,样子也;榜样者,典型也。张桨希望大师拍和认领大师艺术的品牌名副其实,在全方位、多平台的推介中具有鲜明的形象辨识性和社会美誉度。

策展人张桨向记者介绍,作为宋庄、北京乃至全国重要的创作品牌,宋庄涂鸦队的创办时间已近四年,期间分别在户外、画廊、美术馆和艺博会举办过7次活动,近150人次参与。这次虽然是年度例行展示,但仍创造了几个意想不到:1、人数众多,近40人的阵容,致使展出场地一再发生变化;2、名家慨然出手,李迪、祁志龙、张大力、罗氏兄弟、何森、刘力国、刘飞、俞心樵等重要艺术家应声响应;3、有15人首次投身于此次活动,宋庄涂鸦队的影响力越来越大、艺术家自我革新的意识越来越强;4、作品整体质量超越过往。

俸正杰 达芬奇在新加坡 布面油画66x66cm

策展人张浆

大师拍创办于2014年10月10日,秉承大师拍大师,名家进万家的理念,不遗余力地力推正在发生的中国当代艺术。不到三年的时间,其拍售、网售和展售了近千张作品,创造出以下成功案例:1、全国微拍中首个艺术家担任形象代言人;2、微拍拍品成为美术馆的永久馆藏品;3、由微拍发展出各种类型的中外艺术群、个展;4、打造出了一个广受瞩目的创作品牌:宋庄涂鸦队。2016年,大师拍荣获艺术南京十大最具影响力机构殊荣。目前,大师拍与大师网、认领大师艺术以及宋庄涂鸦队四个品牌互为奥援、通体共振,成为从微拍、网售、展览和创作等不同角度全面推广中国当代艺术的后发居上的新晋综合艺术机构。

从现场展品上考察,中国涂鸦第一人张大力在其展览海报上信手勾勒的符号作品,与当年在北京拆迁废墟上创作的作品并无二致;著名艺术家祁志龙的《停止访问》一别其军装女孩的形象,是另起炉灶的探新之作;何森的《等闲丹青》更是举重若轻,与罗氏兄弟的彩墨作品一样让传统与当代水乳交融;孔巍蒙继续进行着自第一回展以来的大胆实验;李迪、刘力国、伊灵、刘飞、华庆、孙光华、班学俭、华继明、尹坤、田流沙、沈敬东 、申树斌、马野、戈溢、吴德武、张晓东、周克吾谷等艺术家利用已有资源推陈出新;意大利旅华艺术家柯斐励的涂鸦作品已经出现在北京、太原等中国城市的街头,此次的架上作品是难得的“他山之石”;首次参与的蒋文滔则充分利用了涂鸦即席发言的特点,对早前上海流浪大师的社会事件做了艺术阐述,表达了艺术家的立场和判断。作为宋庄涂鸦队的发起人和创办人,张桨欣喜的告诉记者:我们创队之初的目的,就是倡导利用涂鸦精神而不仅仅是涂鸦形式来挑战艺术创作中的程式化、惯性化思维,勇于破旧、勇于创新、勇于实验,让灵感的小鸟自由翱翔。这一点,对于成名日久、符号已久的成功艺术家来说,尤为重要。通过8次的活动,这个目的正在逐渐实现中;而且,还涌现出一些学术性和商业性俱佳的作品。希望十周年之时,用图书和回顾展的形式纪念我们这个自发和自觉性的艺术行动。

李 津 素2 纸本水墨 260.5x101cm

张晓东、田流沙、班学俭、张桨、祁志龙、申树斌在祁作前

《榜样中国》名家邀请展是其王牌高端展览机制。去年在宋庄当代艺术文献馆举办的首届声势浩大,曾囊括了方力均、孟禄丁、杨少斌、祁志龙、钟飙等40余位名家参与,创造了展览和展售的双奇迹。据透露,此展将针对艺术名家和收藏大家,每年一届,力争办成年度致敬盛事;明年将邀请海外名家参与。

朱发东、二罗、张桨、胡介报、华继明、马野在罗氏兄弟作品前

孟禄丁 元速 布面中国画颜料 8585cm4赵能智 婴儿46_200_200cm_2012

著名艺术家祁志龙在现场中说:涂鸦狭义地讲,是街头艺术的一种形式,是对现代城市既定秩序的视觉判逆和破坏。在欧美国家,我们看到街头涂鸦在个人与社会之间产生的那种张力,是学院化的艺术所不能替代的。它是最直接、廉价的一种大众文化。最早张大力带来的街头涂鸦,在北京这个中国大都市造成了不小的视觉效应,制造出一种个人与城市的紧张关系。但街头涂鸦并没有从此成为一种重要的艺术表达方式。制度的制约和中国人的强大的功利主义意识,使得北京这个城市并不是适合街头涂鸦生长的土壤。架上涂鸦应该说是不得已的一种选择。近几年我看到张桨为推动这一运动做了令人瞩目的工作。涂鸦作为一种艺术形式,是宋庄当代艺术生态的一种体现,是对学院的精致化、精英化教育的对抗。从这个意义上来讲,它与圆明园时期的“在野”艺术、以及引领的艺术潮流一样,再次构成了对制度性文化的颠覆力量。

编辑:隋萌

曹继才、华继明、二罗、张桨、张晓东、伊瑞、田流沙在作品前

艺术家相西石、周克吾谷在周作前

从诗歌创作跨界艺术创作的俞心樵数次参与过宋庄涂鸦队的活动,他对涂鸦艺术有着清醒和高贵的坚持:毕加索说,他用三四年的努力,就能与某些大师画得一模一样;但必须以毕生的努力,才能像孩子们那样画画。以上毕加索的话,直接指向了涂鸦艺术的本质。涂鸦艺术有着最为严肃而又有趣的规则——这一规则在艺术教育使人变得更加愚蠢的中国当代状况中——最终必然以“自由”命名。据张桨透露,这也是俞心樵婉拒许多联展、但对宋庄涂鸦队的活动却情有独钟的原因。

展览现场

据了解,与观念趋同、创作趋同、作品趋同的流派团体不同,宋庄涂鸦队创办以来的活动只笼统设定为主题性、同题性或自由创作,这既尊重了已经取得地位和成就的艺术家的创作现状,又将个性化、自由化借机发挥到极致。这也是其创立的缘由:作为对涂鸦精神的弘扬,宋庄涂鸦队的聚集已经不再仅仅追求流派的香火传续,而是在政治多极化、经济全球化的背景下,探讨如何运用既有的艺术资源,与自身的生存体验结合起来,凸显个性化和普适主义的创作观。在实践中,与涂鸦故乡美国早期在地铁、街墙创作不同,宋庄涂鸦队一直强调:作为对现实的反讽,美术馆体制是刻意为之;作为对先驱的致敬,公共空间的即兴创作是偶尔为之。张桨将其形容为:面对无奈的现实,戴着脚镣跳舞也许不失为一种对自由的由衷礼赞。不管在街墙、画廊、美术馆还是艺博会,宋庄涂鸦队的创作和展出都发乎内心、率性而为:与貌似涂鸦的商业街画相比,他们宁愿退而求其次采用美术馆体制保以保持批判的锋芒!据悉,本次展出后,宋庄涂鸦队将开启另一个概念:中国涂鸦万里行,每年走到户外涂墙去。其中最近的一次,将应约进行户外创作,在一条100多米长的高墙上现场涂鸦。张桨希望这些户外创作达到艺术性、思想性和装饰性的统一,能够成为当地引以为傲的艺术地标。

展览现场作为在中国当代艺术大本营成立的创作品牌,宋庄涂鸦队本身的活跃程度就构成了中国当代艺术的一种价值取向:既是面对当下的价值判断,也是一种生存方式,还是观念和思想的视觉创新。因为纯粹,所以风行;因为学术,所以商业。据张桨介绍,宋庄涂鸦队创立以来展出的两百多幅原创作品,广获各界好评和收藏;其过大半的出售量也创下了目前艺术市场较高的记录,尤其是还曾诞生过《莫迪利亚尼在宋庄》和《我的艺术史》两个联展全部售罄的案例。最为可喜的收获,是其社会引领效应:涂鸦作为一种创作和展出方式,越来越多的在许多城市和活动中出现。 据悉,《涂鸦:自由的抒写》第八回展将持续到8月10日。

何森 等闲丹青 布面油画 120×150cm 2015

华庆 思考和行走 布面丙烯、喷漆 98x130cm 2019

华继明 指出你的伤痛 95X122cm 布面丙烯 2019

蒋文滔 流浪大师新课:关于娃娃被涂上颜色的思考70cmX140cm 纸本水墨设色 2019

柯斐励 无题 布面丙烯 120 x80cm 2018_副本

李迪 叠加 布面油画 40x40cm 2019

​罗氏兄弟 欢迎欢迎 纸本水墨 (装框)160x80cm (1)

祁志龙 停止访问 布面丙稀 260×210cm 2018_19

沈敬东 无题 布面油画 80x80cm 2017

孙光华 我爱骨头 布面油画 116 x60㎝

吴德武 无题 布面油画 120x100cm 2019

尹 坤 一人被打脸大家都觉到疼 布面油画 150x120cm 2019

张桨 女神的诞生 布面丙烯 120x196cm 2019

周克吾谷 自己是自由的 布面丙烯 120x100cm 2019

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