是广大艺术爱好者的受益者,今天我们邀请到的

《紫气东来》

刚刚步入不惑之年的万里贤弟,已经取得了现在不俗的成就,可喜可贺,中国书画有这样的共识艺无止境,活到老学到老,齐白石老人93岁时,感叹道人生有涯而艺术永远就无尽头啊!愿万里贤弟百尺竿头,日日拔高,在艺术的道路上,愚兄为你加油。

董希源,1964年出生于福建省诏安,中国美术家协会会员,福建省美术家协会常务理事,第九、十、十一届福建省政协委员,文化部中国美术院艺术委员会委员,中华文化艺术协会专家委员,福建省第八届、九届、十届青年联合会常委,福建省政协文史资料委员会委员,中国人民大学画院特聘教授。

记者:您觉得给人民大会堂画画,跟平时的创作相比,它的难度在哪?

马章乘

在展厅中让我久久不忍离开的是万里弟的八条屏《君子风》,这八条风竹图,笔墨干净利落,笔路清晰,深得董寿平画竹之三昧,以中国传统书法的笔法一笔笔写出,竹竿中锋,以篆籀笔法为之,结实有金石气,饱满圆润,运笔舒缓而轻重有度,抑扬顿挫之笔法呈现出竹竿的干与湿、苍与润、虚与实、粗与细、涩与滑、柔韧与坚硬等对比明显,胀墨运用出神入化,显得结实而又富于韵味,其竹叶中、侧、藏、露、顺、逆、拓等笔锋变换美妙,以章草、行书、隶书笔法写之,层层叠加,层次丰富,厚润,翻转、扭动而又多变化,竹叶疏密有致,合理生动,耐人品味,元代书画大家赵孟頫主张石如飞白木如籀,写竹还与八法通,若也有人能会此,须知书画本来同。,书画同笔同法之理,万里弟与古代大家之技艺相符合。他画竹竿,取竖势,高耸挺拔,旺盛而蒸蒸,竹叶和细小的嫩枝随风而动,似若聆听到了风声,观其春竹之暖和舒缓荡漾的柔和之风抚摸着每一片叶子,嘻嘻而乐,感受到了竹林里儿时的玩耍的天真浪漫的情境;夏竹的翠绿茂密旺盛的竹林,站在画前,深感爽气袭来,神清心明;秋竹的饱满,给人带来收获的喜悦;冻竹的挺拔,为人们遮挡寒风,竹子那甘愿牺牲的大无畏精神,在万里弟的笔下充分表现了出来。雨竹的画面更加丰富,有画狂风暴雨的猛烈而惊险中瞻仰竹的坚韧不屈的性格,有让暴风雨更猛烈些吧的豪迈的气概;有萌萌细雨,润物细无声,杜甫《春夜喜雨》的诗意所表达的意境。这幅幅竹子,看是相似而又各有主题意指之不同,体现出画家万里老弟的诗人的情怀,使我不仅想起,观王维之诗,诗中有画,味摩佶之画,画中有诗的苏轼名句,万里贤弟之画中诗意浓而绵长,回味无穷。

董希源美术助学基金捐赠仪式现场

霍春阳:对,终身都不会忘掉。

《雨过蛟龙起,风生翡翠寒,但求清白在,日日自平安。》

中国画与西洋绘画其根本的不同在于西画重技法,而中国画注重画外功夫,即文学诗词、修养和人生阅历等,体现出的是综合创作思想和人生境界,而画家在研究某一中国画专业的同事也要进行其他技法的训练,往往画家会在某一方面专研得成就突出,而万里贤弟除了竹子与先辈郑板桥、董寿平、张立臣等大家的竹子相较之下有着明显的个人追求之外,表现出了竹子的谦虚向上,坚韧不拔,坦荡君子的潇洒和文人的儒雅风格。他的《虾》系列画也有着他自己的表现思想,他在齐白石大师的画虾技法的基础上,重点表现虾的鳞片的透明度上下了一番功夫,画虾的最大难度就在鳞片,因为鳞片透明而坚硬还带有韧性和弹性,他的每节鳞片互相连而动感协调的程度就决定着虾的生动性,万里弟做到了,他的画重势,即虾的运动的姿态美和虾游一线的流线美,他的《虾》画的构图大多以S型构图形式,观之生动活泼,加上水草的摆动与虾群游水的动势相呼应,有海水在左右摆动的感觉。万里弟的绘画之所以取得今天的成就,得力于他书画学习的路子正,他注重中国画的写,即以书法之法而作画的理念,这也是中国文人画的基本原则,他在书法方面下的功夫远远比绘画下的功夫大得多,这一点历代大家如赵孟頫、吴昌硕、黄宾虹、齐白石、傅抱石等即如此,李苦禅老师在耄耋之年,临西游之前的六小时还在临摹八大山人的行书书法,而不是在画画。万里弟书法真行草隶篆皆能,以行楷和行草最善长,他的行楷书以二王为基础,吸纳了苏轼、黄庭坚、倪元璐等历代名家笔法,字取斜势,点画灵变,结构松弛自然,气质文雅,静中有动,初显个性风格。行书和行草以启功书法为母体,吸收了颜真卿、柳公权、黄庭坚的舒朗开阔、内虚外扩、气势外延伸展的体势特点,与启功中宫收紧,内紧外松的结体展现出了截然不同的气场和情调。

董希源看望非洲贫民区的小朋友,并给小朋友送去艺术T恤衫

记者:您是怎么看待艺术创作和艺术市场这两者之间的关系?

我与士海兄是在去年冬天,即海峡两岸著名书画家艺术交流展览会上不期而遇,从台北返程北京的途中聊得很开心,经过一年的书画艺术交往中,也对士海兄的人生观和从艺之态度知之愈深,渐为知己。士海兄与一般画家的最大的区别就是在于他无论做人做事还是从艺他责任感极强。他说,小时候画画那是来自童真的天趣,中学时画画是出于内心的爱好。从走出大学校门起,我才真正意识到,画好中国画和继承发展我国优秀的民族传统文化的必要性,这是我们这代人不可推卸的责任。我要向前辈大家深入学习他们的绘画技巧和文学知识,深刻领悟他们的艺术思想,把书画艺术的接力棒抓牢,发力而后有所发展。士海兄读书面宽,不局限于书画文学方面的知识,讲求外事造化,博览广集,博观约取,注重修养,注重思想境界的不断提升,他就像他喜画的竹子一样,虚心向上,在龙印老师的指导下成竹在胸,心领神会,同时他又参加清华美院和中国国家画院高研班,师从郭石夫和詹庚西导师。士海兄除了以竹抒怀之外,兰、梅、菊等扩展了表现方式,如果说竹能体现他的情怀,即虚心向上,君子风度,那么画梅待到山花烂漫时他在丛中笑,表达了他那为人谋幸福而后乐的洒脱,一种济困育才的责任感,一种浪漫诗人的状态。士海兄的花鸟画作品,是一种人生哲学思想的寄托,受清代文人画家八大山人、苦瓜老人的影响。他的绘画作品构图严谨,笔墨淋漓,与规矩之中透着丰富多变的灵性,看似野逸平和,实者内蕴一种强大的责任感和无私奉献精神,不乏诗意禅味;也在追求一种诗意的人生、一种禅意的人生。

是为序。

《董希源画集》、《董希源花鸟画作品选》、《董希源山水精选》、《名家画苑董希源我学山水画》、《锦绣河山美如画董希源为天安门城楼、人民大会堂、中央领导人新年贺卡作画选集》、《当代中国书画名家作品选董希源》分别由中国青年出版社、人民美术出版社、福建省美术出版社、广东省旅游出版社、福建省政协办公厅等出版。

霍春阳:在1975年的时候,我们去泰山后石坞写生,在后山漫山遍野的石头,石头缝里都是一片片的黄花,非常漂亮,很动人。后来,回去就创作了这幅18平尺的《山花烂漫》,参加了第四届全国美展,作品被中国美术馆收藏。这幅画当时影响比较大,全国17个省市出版单位出版,可以说是很创纪录的一幅作品。后来,他们拍电影又有专程为这个事情到后石坞又去过一次,但还是第一次印象最深刻,那算是创作中的“初恋”吧,印象很深。

《淡然君子》

前不久,应邀赴甘肃参加笔会,在展厅与书画家马万里相遇,因为是本家,我长他几岁,谈起话来非常投机,有一见如故之感,万里兄弟,已是在书画艺术领誉甲一方的名家了,他看上去中等身材,英俊潇洒,举止从容,落落大方,谈起书画专业,滔滔不绝,言语之间流露出渊博的学思和痴情翰墨的韧劲,正如他笔下的竹子,虚心向上,志凌云霄,有长风破浪会有时,直挂云帆济沧海,万里远航的气度。每次举杯必干,豪爽大气,干脆利落,文雅从容的印象不断地闪现在我的脑海。

我作为一位中国画家,是大自然的受益者,是传统艺术的受益者,是广大艺术爱好者的受益者,我常怀感恩之心,觉得但凡有些成绩,理应回馈社会,我对环境、公益的关怀就出于这样的心情,为美好的自然,为美好的人类,我愿尽绵薄之力。董希源

对艺术的热爱始终是燃烧的状态

一片柳絮,当它脱离柳枝,飞向天空的时候,总会有一片土地将要接纳它。士海兄的作品也一样,画作出手,不知将来会得到谁的喜爱或被谁收藏。但他画画不是为了以卖画为谋生手段,是一种翰墨激情,抒发情怀的遣兴。士海兄每年都在默默的帮助几个考上大学而因贫困上不起学的优等生,因为他们是国家栋梁之苗,国家富强需要大量的人才。他说,我准备成立个助学基金,帮助更多因贫困而上不起大学的学子完成学业,并成就一番事业。将我的工资和绘画作品捐给这个助学基金组织,作为助学基金来源。我只知道这些也就够了。

画家名片:

记者:这肯定会有一些影响的。

《待到山花烂漫时她在丛中笑》

董希源向联合国肯尼亚代表处官员介绍作品

喜欢观察 对生活情有独钟

金莎娱乐 1

董希源美术助学基金成立仪式

霍春阳:也可能是。

正是有过自己的艰辛成长之路,董希源希望更多有书画艺术天赋的年轻人不要因为贫困而止步于艺术大门之外。在一贯重视感恩情结的董希源看来,中华传统文化博大精深,国画艺术源远流长,有志学习艺术的年轻人不仅要有强烈的兴趣,还要有长期学习的思想准备,不仅要下苦功,还需耐得住孤寂。回想自己追求艺术的人生经历,思己及人,我特别感慨学习中国传统艺术的后起之辈,倘若能在自己的艺术起步阶段得到各方面的关心与帮助,那是一件多么温暖的事情,这对于一个新人克服前进路上的困难,增强学习的信心,激励他们对艺术的追求是很有意义的,甚至会改变他的人生。在董希源美术助学基金成立仪式上,董希源由衷地表示,希望我们的这些努力,能为福建培养美术人才起到一点点好的作用,我希望有更多的人来一起做这样的好事。

霍春阳作品

热爱公益,与董希源从小学艺的经历有关。从9岁起,董希源就开始系统学习绘画。小时候,常常听诗、书、画的前辈们谈书论艺,耳濡目染,便渐渐对绘画艺术产生了兴趣。董希源坦言,乡亲是他艺术生涯的启蒙人。聪颖天赋加上刻苦勤奋,在1980年和1981年,少年董希源连续获得福建省首届和第二届中学生美术作品展二等奖和一等奖,1986年,董希源从美术专业毕业后,通过研摹古今名家,在继承前人优秀传统绘画的笔墨精华及内涵的基础上,不断创新,逐渐形成了自己独特的绘画风格。

霍春阳:谢谢。

所有的公益事业归结到一点,就是董希源作为一个中国画家挥之不去的责任心和使命感在中国民族走向伟大复兴的路上,挥动手中的笔,传递正能量,播撒新希望!

记者:您会给您的学生在中国画方面会传递一个什么样的精神呢?

董希源给人最初的印象就是典型的文弱书生,钻研书画、道骨仙风、不问世事,淡泊名利也淡泊人生。熟悉后才知,他是真正的侠骨丹心他曾为全国青艾工程学堂建设、福建省诏安旭阳希望小学、福建省教委爱心书屋工程捐款捐画,在2008年汶川地震后一次性捐出善款5万元,多年来,他捐出上百幅心爱的作品从事慈善事业,2013年除了自己捐100万元人民币和3幅作品共募集400万成立董希源美术助学基金用于资助贫困美术专业学生外,还捐出20万美元,用于资助上海同济大学的国际环保基础研究项目

记者:当时都会是这种命题的作品吧?

金莎娱乐 2

从小喜欢画画 自学成才

成功的路上,董希源得到过许多热心人相助,有前辈师长,有乡亲好友,也有萍水相逢的新朋友。学习美术既需要天赋,也需要各方面的支持。我的大哥曾只身骑自行车载货到百里之外的汕头,挣来的工钱买回了一打供我绘画的劣质宣纸。我有了家室之后,一段时间还处在负债过日子、搞创作的窘迫状态。有一回外出写生,因突遭恶劣天气,饥寒交迫,还险些回不了住地。回忆起自己学画的艰辛,董希源依然历历在目。我只是一个专注于画画的人,在我画画的几十年里,几乎用了全部身心执著地投入,用心与传统与自然与时代交流,辛辛苦苦半辈子,在前辈、老师、家人以及朋友的支持下,总算有了一些收获,得到一些认可,作品受到了社会各界的欣赏,我感受到了欣慰和鼓励。

霍春阳作品

其作品《农家山市》、《乡情》、《春风得意》、《山高云祥》、《清音出泉壑》、《鹤鸣天地宽》、《新篁映锦绣寒梅化春光》、《江山永存》、《涛涛云海壮山河》、《锦绣河山美如画》、《梅竹知春更红绿》、《喜鹤三友共千秋》由天安门城楼、中国美协收藏。1986年起在上海、福建、广东、山东、台湾、香港举办个人画展巡回展数十次,其代表作《锦绣河山美如画》2007年国庆悬挂于北京天安门城楼中央大厅,是当代最具实力的中青年画家之一。

记者:自学成才。

下个月,董希源美术助学基金正式诞生一周年了,近一年期间内,已经有十余名考上美术专业的贫困大学生受到资助,得以继续追寻自己的艺术梦想,说起这些,创办这个基金的福建省著名画家董希源欣慰地笑了。当初,自己首捐100万并捐出3幅爱作募集来400万元善款成立这个基金,如今已经有了莘莘学子为此受益,这是多么令人开心的事情。

霍春阳:我在上大学以前保定有一个老师叫陈建功,他那个时候教我画国画,还教点素描。这位老师对我考大学非常有意义,经常到他那去学习。到了大学以后,后来主要是跟孙先生跟得时间比较长,黑天白夜都在一起画画,一起待了五六年。

接受访问时,董希源表示,环保和助学的公益事业,是他在艺术之外最为关注的两个事业,它们与我休戚相关,环保自不待言,自然是吾师,岂有不爱之理,自然是吾友,哪能不珍惜!助学帮困亦是我的心愿。

霍春阳作品

记者:您作为前辈给我们青年艺术家一些寄语吧?

记者:采访最后,请霍老师给我们的网友和青年艺术家们推荐几本必读的书籍?

孔子、老子和佛家养育了我的精神世界

霍春阳:你要想得开,想得通,看得清,看得透,你才能够不激荡,才能够平静,不容易啊,人生一辈子很难平静下来。当别人诽谤你的时候,骂你的时候,你不动声色;别人在表扬你的时候,也不动声色。叫做宠辱不惊,到这种程度那是很少人能达到这种程度。

霍春阳:有命题,但是作为自己创作的时候,也得有这样一种要求,看看挂在什么地方,不是在寝室里面,是一种很庄重的国家殿堂,是代表一个国家的形象,要登大雅之堂的这样的标准。

霍春阳:对,学龄前就开始学绘画。

记者:能跟我们聊一聊您的第一位老师吗?

记者:那个时候家里有其他的人也是画画的?还是您从小就喜欢呢?

记者:您一直在画花鸟画,那么在花鸟画方面您特别欣赏哪位艺术家呢?

记者:现在很多年轻的艺术家,确实有一部分是经不起市场的一些诱惑,您作为前辈给他们的一些建议?

记者:虽然看似简单的平静,但要做到这一点很难。

创作中的“初恋”《山花烂漫》的故事

霍春:人民大会堂约稿的时候,周总理以前有一个设计思想,他说人民大会堂以布置装点“四君子”为主。意思就是检验我们的人格、人品的地方,也是我们精神的向往,向君子看齐的一种地方。我们坐在人民大会堂就以君子的标准来要求自己,这一点来讲,我给人民大会堂画过兰花、竹子、梅花。

霍春阳:对生活特别情有独钟,也从来不放过在身边的一些植物,包括看到的动物,都很喜欢观察。留意,观察,天天看,只要两个眼睛睁开就注意看这些东西,而且细心地观察它们。学会观察你才能够对事物有情感,你才能够画带有情感的绘画,是真诚的。这样来讲,你注意观察得深刻,深入,你表达得才可能深刻。

霍春阳:自学。

霍春阳:这个东西可以建议,金钱的东西我们的祖先并不把这个东西看得很重要,“君子喻于义,小人喻于利”,我们是崇尚君子的。我们投入义与情感,这一点如果关注到利益上去了,你一定是一个不称职的精神产品的传播者,这样来讲,应该是精神是第一位的,把精神修炼好,而且用你的作品体现那些高尚的精神,中正的精神,博大的精神,朴素的精神,这才是你的天职。

记者:就是一见钟情的那种感觉?

金莎娱乐 3

记者:小时候是有跟着老师学吗?还是你自学?

霍春阳:没有到头的时候,天外有天。

霍春阳:嗯,到大一点知道找老师了。

艺术家霍春阳

记者:小时候都画些什么呢?

记者:就像一个修行者一样。

霍春阳:做人上面,画画上面,都很受益。他又很勤奋,特别宽泛,教绘画教得也很好,遇到了好老师。

为人民大会堂画“四君子”

霍春阳:那就是有愤恨之心,有忧患之心,有恐惧之心,有好乐之心,都不能得其平,都不能得其正,都不能得其终。要能得到这种平,得到这种正,必须要去掉不产生这些愤恨,忧患,恐惧,好乐,都不显了,那就是得到永恒了。

记者:是属于天赋型的?

《中庸》、《大学》、《孔子》、《孟子》等书必读

霍春阳:从小就喜欢,家里面父母亲都不会画画。

记者:你的成名作《山花烂漫》这幅作品的创作初衷及环境能和我们分享一下吗?

记者:你的好多作品被人民大会堂、毛主席纪念堂、中国美术馆很多机构收藏。给人民大会堂里画画会有什么要求呢?

记者:谢谢老师,辛苦了。

霍春阳:仍然在追求境界,一无止境。

霍春阳:一定要继承我们祖先,我们要读一些圣人的书,贤人的书,要读经典。就是要参与他们的思考,我们才能提高我们的素养,我们看问题才能看得明白,才能抓住事物的根本,它才指导我们怎样做大事情,怎样做永恒的事情,这是必读的书,必修的课,一定要读书,读好书。

霍春阳,美术教育家、著名书画家。河北清苑人,1969年毕业于天津美术学院并留校任教至今。原任天津美术学院中国画系主任、教授,现为天津美术学院美术馆馆长,美术学院教授、硕士生导师,天津美术家协会副主席,中国艺术研究院教授、博士生导师,中华文化发展促进会理事。同时承担着北京大学、清华大学、中国国家画院、荣宝斋等高校和重点艺术机构的教授和博士生导师。享受国务院特殊津贴。

艺术是需要真诚和投入

霍春阳:也可能,原先爷爷是一个读书人,是清朝晚期的一个秀才。

做人来讲不光是说点实话,讲点信用就算好人,我们作为一个好人来讲要求是很高很高的。好人的品格是超出国界,超时空的,是人类精神生活的归宿,应该了解这个世界,顺应这个世界。这样来讲,这是一种大智慧的,那才是高等的人品。所以有的人说画画要不老实,做人要老师,讲不通,什么叫老实?尊重客观规律叫老实,不尊重客观规律的事情都是不老实的。

霍春阳:崇拜宋代的、元代的一些大家,那时候他们的精神很平淡,很中正,很博大。还有孔子、老子和佛家的一些思想,释迦穆尼的一些思想,这养育我的精神世界。

各位网友大家好,今天我们邀请到的嘉宾是中国著名的艺术家霍春阳先生。今天在采访当中,我们会和霍老师一起分享他的艺术人生。

作者:罗丽娟(乌蓝)

注:原创内容,转载请注明来源及作者,谢谢!

霍春阳:有的是自己临摹,有的是自己想着画,儿童时期那个时候也知道画一些电影广告的一些人物,见什么画什么。

记者:喜欢花鸟、喜欢风景的人基本都会特别热爱生活,霍老师长期画花鸟画,一定也是一位热爱生活、情感细腻的艺术家。

用作品体现高尚的精神是画家的天职

记者:您觉得这些老师里面对您影响最深的是哪一位?

霍春阳:始终感觉都是很投入,热心劲儿始终在,一直处在发烧的状态,到现在还在燃烧。必须爱它,打动你以后,你才能表现得深刻。如果你对它没情感,你不会很深刻地去描写它。古人讲的“物我两化”,我画桃花的时候我就变成桃花一样,我画牡丹就要变成一个牡丹,你得了解它们。

记者:那个时候更多的是临摹还是自己写生?

记者:目前你的状态还是很好的?

人品画品都应有一颗平常心

记者:在给人民大会堂画画的时候会是一种怎样的心境呢?

遇到好老师 受益匪浅

金莎娱乐 4

记者:要想成为大智慧的艺术家,首先得有他的人格魅力?

记者:您觉得跟着他学习给您的绘画也好,还是在做人方面受益最大的是什么?

霍春阳:作为一个画家来讲,从我自己的观点来讲,只管画好画,就像一个老母鸡一天下一个蛋或者两天下一个蛋,它下蛋的意识并不是说我这个蛋卖了没卖,卖多少钱我再下,如果不卖我不下了,它是那样。画家你是画画的天才,你只管把你的画画好,具体经营不是画家的事情,如果要太关注那个东西,你可能不是一个太称职的画家。你的专职就是要生产出好的作品来,能够产出好的东西来,这是你重中之重的东西。如果你一边画着,一边经营,那就是你已经不纯洁了。艺术是要真诚的,投入的,你的心不能被污染了。

金莎娱乐 5

金莎娱乐 6

记者:这就是一个漫长的过程,需要自己去慢慢修炼。

霍春阳:从人格来讲,人的最高境界要有平常心。什么样的是平常心?就是在天地之间常有的道理,常有的形象,常有的方法,这才是叫平常。为什么要平,那就是不能激荡了,就是你心里面不平你常不了。作为一个好激动的人,爱起火的人,这样的人寿命可能受到影响。年轻人容易激动,年轻人是不成熟的阶段,成熟了以后,一个得天道的人,他的感情内敛,情不外溢,感情平和,平才能常,不平是不能常。所以得到一个平静,只有平了才能静。从这一点来讲,必须感情淡泊,淡泊名利,淡泊志向,你的心才能平下来,静下来,淡下来,你才能够进入到大境界。你的人格到这种境界,你的画品,你就不会搞炫耀的形象,炫耀的笔墨,炫耀的情感,那都不是大道,也不是正道,也得不到天道。

霍春阳:这几本书是必读的:《中庸》、《大学》、《孔子》、《孟子》、《老子》、《庄子》,读一辈子,要常读常新,这些书一定要学,这是立身之本,那是最高的教材,养育各行各业的优秀人物的教材。遇到问题以后,“不患人之不己知,患己不知人也,患己无能也”,总在虚心地学习,总在增加自己的能力,这样来讲,不怨天尤人,这是一条大道,使自己不断壮大起来。孟子讲“充实之谓美,充实而又光辉谓之大”。

霍春阳:庄重,很肃穆,而没有那种卖弄,没有那种妖艳,要朴素的,庄重的。

金莎娱乐 7

金莎娱乐 ,霍春阳:什么都画,特别喜欢画马,人物也画,花鸟也画。

霍春阳:对,人品即画品。

霍春阳作品

霍春阳:孙其峰老师。

记者:霍老师画画到现在已经有五六十年了吧?

霍春阳:境界要高,要求这个画的质量高。一幅作品好坏还是要看境界的。

记者:在您几十年的创作生涯中,您觉得那个阶段记忆最深刻?

本文由金莎娱乐发布于艺术家,转载请注明出处:是广大艺术爱好者的受益者,今天我们邀请到的

您可能还会对下面的文章感兴趣: