用以促进我国艺术科技教育的发展,中国乐器行

金莎娱乐官网下载,音乐也需要科技

中国乐器行业网 2011.12.13

随着新媒体技术的发展,科技与艺术相互渗透、相互融合已成为今日艺术潮流,而培养艺术与科技的综合性人才已成为当今教育界的当务之急。世界许多综合大学和艺术学院已经把艺术科技作为新的独立的一门学科。在上述艺术科技教育体系酝酿大发展的背景下,中国音乐学院于今年7月成立了音乐科技系,旨在培养社会急需的、适应当代新媒体艺术展示的新型音乐科技人才。中国乐器的发展需要科技。

中国音乐学院音乐科技系的办系理念为“用科技创造音乐,用科技诠释音乐”。该系强调发扬中国音乐学院的传统教学特色,同时注重当代社会对音乐科技人才的实际需要,着力培养具有创新意识、动手能力强、音乐与科技素养兼备的学术型和应用型人才。

目前,教学队伍由教授4名、副教授2名、讲师2名、助教2名构成。各专业学术带头人均为国内相关领域佼佼者,音乐科技系主任韩宝强是我国唯一音乐声学专业博士研究生导师,教授戴念祖是我国著名声学、物理学史首席专家,教授李大康是我国录音艺术界首席录音师,副教授程伊兵在现场电子音乐演出方面在国内独树一帜。

音乐科技系下设音乐声学与乐器学教研室和电子音乐与录音教研室。目前招收音乐声学、乐器学、录音与扩声和电子音乐制作4个专业方向的本科生和硕士研究生,以及音乐声学专业博士研究生。

----来自凤凰网

随着新媒体技术发展,科技与艺术相互渗透、相互融合已成为今日艺术潮流。从传统的电影、电视到新兴的手机、网络艺术,人们皆能深切感受这一潮流的冲击。为迎接这一潮流的挑战,培养艺术与科技综合性艺术人才已成为当今教育界当务之急。世界许多综合大学和艺术学院的已经把艺术科技作为新的独立的一门学科。以美国为例,纽约大学和俄勒冈大学设立了音乐科技专业(Music Technology)、迈阿密大学设有音频工程专业(Audio Engineering)、密歇根大学设有音响工程专业(SoundEngineering)等。据悉,我国教育部最近也正在讨论把“艺术科技”列为与“音乐学”并行的二级学科,置于“音乐舞蹈学”大学科之下,用以促进我国艺术科技教育的发展。

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中国音乐学院成立科技系 乐器行业未来不可限量

中国乐器行业网 2011.12.23

日前,中国音乐学院成立音乐科技系。该系目前招收音乐声学、乐器学、录音与扩声和电子音乐制作等4个专业方向本科生和硕士生,其中音乐声学专业可招收博士生。由此看出,中国乐器乃至乐器行业的前途是一片光彩的。

----来自中国教育新闻网

在上述艺术科技教育体系酝酿大发展的背景下,中国音乐学院于2011年7月成立了音乐科技系,旨在培养社会急需的、适应当代新媒体艺术展示的新型音乐科技人才。

在科学技术引领各行业发展的今天,在科学技术迅速改变全社会生活方式的当下,音乐科技的发展和创新已经成为音乐专业领域一支强有力的生力军,呈现出旺盛的生命力和光明的前景。为了梳理音乐科技在中国的发展现状,审视音乐科技走过的艰苦历程,探讨专业建设存在的困惑,以谋求专业的可持续发展,4月27日,首都师范大学音乐学院邀请中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院、中国传媒大学、北京电影学院、上海师范大学音乐学院等院校的专家学者,共同召开“新时代音乐科技可持续发展校际交流研讨会”。来自全国音乐院系、北京市中小学、社会音乐科技行业代表等相关人员出席了研讨会。首都师范大学音乐学院、北京教育学院朝阳分院、北京市朝阳区教育教研中心等单位的领导莅临指导。

中国音乐学院音乐科技系特色

研讨会上首先举行了首都师范大学音乐学院音乐科技系实践基地授牌仪式,随后东道主首师大介绍音乐科技系15年发展历程。预热过后,热烈而深入的研讨正式开始。

中国音乐学院音乐科技系的办系理念是“用科技创造音乐,用科技诠释音乐”。该系强调发扬中国音乐学院的传统教学特色,同时注重当代社会对音乐科技人才的实际需要,着力培养具有创新意识,动手能力强,音乐与科技素养兼备的学术型和应用型人才。

中国的音乐科技进入高校,是在上世纪九十年代,1993年,张小夫教授在中央音乐学院建立了中国第一个电子音乐工作室电子音乐事业,由此拉开了音乐科技在中国蓬勃发展的序幕,各类各级艺术类高等院校纷纷建立与音乐科技有关的系科和专业。尽管与国际上领先国家相比,中国的音乐科技教育和人才培养落后了近四十年,但是中国师生求知若渴的激情在中国巨大的市场需求的裹挟下,这门被誉为“音乐的未来”的专业,25年来,实现了令人称道的强力跨越,专业师资和人才队伍不断扩大、理论深度持续推进、技术创新日新月异、社会参与热潮涌动,并被赋予了保护与传承中国音乐的重要责任。

目前教学队伍构成:教授4名(含2名特聘),副教授2名(含1名外聘),讲师2名,助教2名(外聘)。各专业学术带头人均为国内相关领域佼佼者,譬如音乐科技系主任韩宝强教授是我国唯一音乐声学专业博士研究生导师,戴念祖教授(特聘)是我国著名声学、物理学史首席专家,李大康教授(特聘)是我国录音艺术界首席录音师,程伊兵副教授在现场电子音乐演出方面在国内独树一帜。

音乐科技这门学科涵盖的专业广泛,涵盖四个专业方向——音乐声学、乐器学、录音与扩声、电子音乐制作。目前,全国音乐与艺术院系普遍开设了音乐科技相关专业,理论建设、专业设置、人才培养、毕业求职等各方面发展平稳,形成了一个相对完整的学科体系建设。近几年更由于科技发展迅猛,传媒发达、智能手机普及,更为音乐科技提供了广阔的生存空间。每年有大量学子报考本学业,而毕业生的出路形势同样火热,有的学校毕业生甚至达到了供不应求的程度。

音乐科技系下设两个教研室:音乐声学/乐器学教研室和电子音乐/录音教研室。目前招收音乐声学、乐器学、录音与扩声和电子音乐制作等四个专业方向本科生和硕士研究生,以及音乐声学专业博士研究生。

本次研讨会的主要议题为:“相较于国际领先国家,中国音乐科技教育的水准处于什么水平?差距在哪里?有何自己独特的优势?”“与传统音乐学科相比,音乐科技非常年轻,堪称最年轻的一门。请问,音乐科技在各个院校的生存状况如何?业界和社会上给予音乐科技的理解和支持是否令人满意?”“从发展的眼光看,音乐科技目前急需独立深入发展还是与其他学科深度融合?”“在党大力强调发展中华文化特色的今天,音乐科技在继承、弘扬和创新中国音乐方面的责任和担当如何?”“从生产方式、传播模式、商业模式三方面,音乐科技怎样改变了普罗大众的音乐生活?”等等。围绕上述议题,各位专家详细介绍了各自的具体情况,对发展中亟待解决的问题沟通了看法。与会者一致看好音乐科技未来的发展前景,如果说,在当今这个科技飞速发展的时代,科技迅速地改变着人们的生活方式和交往方式,那么,音乐科技也无时无刻、潜移默化地改变、引领着人们的音乐学习和与音乐有关的生活。音乐科技一定会为中小学音乐教育和专业音乐教育以及大众音乐生活带来积极的改变,从而更加有益于社会的整体发展,为建设中国特色社会主义强国贡献应有的力量。

音乐科技系目前拥有1间音乐声学实验室,1间电子音乐实验室,5间录音棚(可录制大型管弦乐队、室内乐等作品),1个北京市科技创新平台——乐器仿真实验平台,1个校内实训基地——乐器检测实验中心。以上设施为教学和科研提供了良好工作环境。

在本次研讨会前,首都师范大学音乐学院组织了一场名为“音为梦响 音梦翱翔”——校际交流讲座音乐会,上演了《墨舞 琴韵》《侠风》《The Green Poem》《蓝色多瑙河》《爱乐之城》《霾》《水乐系列》《发往火星的@∥》《绳索与声线之歌》《以美济心 文化自信》等充满现象、流光溢彩的音乐会。音乐会由首都师范大学、中国传媒大学、中国音乐学院、中央音乐学院、北京市八一学校等由大中小学师生共同参与制作、演出,淋漓尽致地展现了音乐科技支撑下的现代音乐会的独特魅力,给人以强烈的震撼。

音乐科技系强调科学研究对教学工作的支撑和引领作用,目前承担了《乐器声学仿真系统开发与应用研究》、《乐器检测实验平台》、《北京市大型商业区声景设计研究》等多项科研项目工作。

与会专家如下:

音乐科技系各专业优势及社会需求状况

于庆新 《人民音乐》编委,原副主编

音乐声学专业

王 铉 中国传媒大学副教授,中央音乐学院电子音乐作曲博士,中国电子音乐学会理事

1、专业特色

申 林 上海师范大学音乐学院音乐科技系主任,录音艺术专业负责人,副教授硕士生导师

音乐声学(MusicalAcoustics)是将声学与音乐相结合的产物,音乐中的乐器设计制造、歌唱、音乐厅声学设计、广场音乐表演等都离不开音乐声学。音乐声学专业教学旨在培养兼具音乐与科学素养的复合型人才为特色。本专业着重培养理论知识的建构与实践经验的积累,鼓励艺术创新与科学发现的探索活动。毕业生应掌握音乐声学的基本理论和知识、能够对音乐音响进行基本的测量与分析,对分析结果能够进行科学的评价;掌握本专业文献检索、资料查询的基本方法,具有一定的科学研究和实际工作能力。本专业的师资队伍拥有有教授2名、副教授1名,此外还聘请了国内外的知名专家担任本专业的特聘教授。本专业目前已建立起拥有全套专业设备的《音乐声学实验室》,并与乐器学专业共享科研实践平台《乐器仿真实验室》和校内实训基地《乐器检测实验中心》项目,为本专业的教学科研与艺术实践提供了良好的教学科研与艺术实践平台。

李子晋 中国音乐学院音乐科技系副教授,音乐声学/乐器学教研室主任

2、与国内外相关专业相比较的优势

刘 娜 北京市朝阳区教育教研中心 教研员

中国音乐学院音乐科技系于2011年设置音乐声学专业,并于当年9月招收第一批学生,此为国内首创,具有国内唯一的优势。

杨宣华 北京电影学院声音学院副教授、硕士研究生导师,中国电影音乐研究院理论所所长

美国斯坦福大学(StanfordUniversity)设有“音乐声学计算机研究中心”(Center for Computer Researchin Music and Acoustics)进行音乐声学的研究与开发工作,澳大利亚新南威尔士大学(Universityof New South Wales)物理系则开设有系统的音乐声学课程。以上院校均未设置独立的音乐声学专业,但是其课程体系的建设及人才培养的模式值得借鉴。

张萍萍 北京八一学校音乐教师,合唱团辅导教师及常任指挥,中国合唱协会会员

3、社会需求与就业前景

张小夫 中央音乐学院教授,中国现代电子音乐中心主任,中国文化部优秀专家

音乐声学专业以培养理论与实践的高级复合型人才为目标,具有极大的社会需求与广阔的就业市场。毕业生能够运用一般声学、生理与心理声学、嗓音与乐器声学、室内声学的知识与实践技能,为音乐的创作表演、理论研究、音响设计、音乐传播等各个领域提供音乐声学测量与分析数据,并在此基础上展开艺术创新与科学发现,从而为整个音乐产业的发展提供动力。

郑嘉庆 北京电影学院声音学院直属党支部书记兼副院长

毕业生就业方向主要集中在以下领域:

娄 炜 北京电影学院声音学院特聘教授,国家一级录音师

与音乐相关的空间设计部门

班文林 中国音乐学院录音教研室教师、中国音乐家协会电子音乐学会会员,日本音乐学学会会员

音乐声学教育与研发领域

秦诗乐 上海音乐学院电子音乐设计副教授,青年作曲家,音乐制作人

文艺团体的音频控制

黄志鹏 人民音乐出版社电子音像中心主任

乐器设计制造领域

程伊兵 中国音乐学院音乐科技系副教授,电子音乐/录音教研室主任

广播影视、网络媒体等部门从事研究、教学、设计与研发等方面工作。

乐器学专业

1、专业特点

乐器学(Organology)是从历史文化角度研究乐器结构特征和分类的学科。是一门理论性和应用性相结合的交叉学科。乐器学专业是一门在我国刚刚起步且具有很大发展潜力的学科。该专业将培养具有较为扎实、系统的乐器学专业基础知识,具备一定实践技能,从事与乐器相关的教学、研发和乐器修造等方面的高级专门人才。教学中将由专业教师向本专业学生传授乐器学所包含的基本理论,以及与之相关的实践训练。通过规范化的学习,学生应具备研究、教学和乐器修造等方面的理论知识和实践能力:掌握文献检索、资料查询的基本方法,了解本专业及相关学科的发展动态;具有一定的科学研究和实际工作能力。

本专业的师资队伍拥有有教授2名、副教授1名,此外还将聘请国内外的专家担任本专业的特聘教授与客座。本专业目前已组建科研实践平台《乐器仿真实验室》和校内实训基地《乐器检测中心》项目,为本专业的教学科研与艺术实践提供了良好的硬件支持。

2、与国内相关专业相比较的优势

中国音乐学院音乐科技系于2011年设置乐器学专业,并于当年9月招收第一批学生,此为国内首创,具有国内唯一的优势。本专业目前已经与中国乐器协会建立战略合作伙伴关系,从国内上千个乐器制造企业中优选10个企业作为本专业教学实践基地,充分利用中国世界乐器生产大国的地位,将专业理论学习与实践紧密结合,培养具有国际视野的乐器科技人才。

3、社会需求与就业前景

经中国乐器工业协会及相关企事业单位的调研,乐器学专业在未来的发展中具有极大的社会需求。仅以乐器制造行业为例,国内目前拥有数千家乐器生产与制造厂家,亟需本专业的人才输出。本专业的毕业生能够运用乐器声学、乐器生态学、乐器材料学与工艺学、乐器设计、应用律学等学科知识与实践技能,在乐器制作与设计、乐器改良与检测、乐器学研究等领域进行研究与开发工作,从而在乐器研发与制造行业承担起重要的作用。音乐科技系与中国乐器工业协会签订了为期五年的战略发展协议,着力建设本专业的艺术实践基地,并为乐器学专业毕业生提供了面向市场的供需平台。

本专业毕业生能够在以下领域得到充分就业机会:

乐器研发领域(每年需求量数以百计)

乐器制造业(每年需求量数以千计)

乐器检测领域(每年需求量数以百计)

乐器设计领域(每年需求量数以百计)

乐器学研究与教学等领域(每年需求量数以十计)。

录音与扩声专业

1.专业特点

录音与扩声(Recording & PA)是一门融合录音与扩声技术的学科,与当今音乐表演行业紧密相关,是一门实践性和应用性极强的学科。它所培养的是具备专业的音乐素质、坚实的技术理论基础和较强的实际动手操作能力、并且具有开放的宏观艺术视野的跨学科型的高级艺术人才。他们将能够完成社会需要的各类音乐录音、现场扩声、声音策划、声音设计等方面工作,也可以胜任多媒介艺术作品中音响导演的工作,同时也兼具一定学术研究及教学能力

2.与国内相关专业比较特色

中国音乐学院作为全国范围内最早招收音乐音响导演专业硕士研究生的高等院校,在音乐录音与扩声高级人才培养方面积累了丰富的教学经验和成果。2011年中国音乐学院音乐科技系成立开始录音与扩声专业的本科学生,我专业在本科专业课程设置、教学方法等方面充分借鉴了近些年来国内外其他高等院校相似专业各方面的经验,并且根据中国音乐学院的自身学术特点制定出一套科学、有效、可行性高的本科教学计划。

与国内其他院校相比,中国音乐学院在实验实践设施设备房方面也具有优势。中国音乐学院录音实验室从上世纪90年代落成至今,经过不断的改造扩建和设备的更新,已发展成具有世界高水准、国内领先的录音实验室。

作为全国高等院校中规模最大、档次最高的音乐录音实验室,其一共拥有3间声学条件优秀的录音棚,其中最大的一间棚内面积达到200平米,另外实验室还拥有7间录音控制室和后期制作机房。实验室全部搭配了顶级专业的录音器材,如Stage TecAurus顶级数字调音台,PMC环绕声监听系统、PyramixDSD音频工作、ProTools HD3音频工作站等等。

随着2009年学院音乐厅的落成,我院录音实验室也进行一次技术上的大革新,建成了以Stagetec公司设计制造的NEXUS音频矩阵网络系统为核心的数字化音频传输网络,实现了音乐厅、歌剧厅、录音棚和各个控制室之间的信号传输与共享,为录音教学、录音实验和学生实践搭建了领先的技术平台。

作为中国最优秀的专业音乐高等院校之一,学院在音乐教学方面的优势为录音与扩声专业提供了坚实的音乐根基。另外学院内音乐厅、歌剧厅等大小各种音乐表演场以及传统音乐节、钢琴艺术节、低音提琴艺术节等等各种音乐演出活动为录音与扩声专业的学生提供每年上百场演出的录音扩声实验实践机会。

3.社会需求与就业前景

围绕深化文化体制改革、推动社会主义文化大发展大繁荣,建设“文化强国”长远战略的指导思想,音乐文化产业、手机电视、网络电视、数字出版、动漫游戏等文化产业必将迅速发展,艺术表演市场必将更加繁荣,对于声音录制和声音重放的需求必然更加迫切,对声音质量的要求也必然受到更高的重视。这些都为录音与扩声专业的毕业生提供了广阔的就业机会。录音与扩声专业方面的毕业生可以从事以下工作:

音像出版、演出制作公司、广播影视等节目制作单位或公司的录音师

广播、电视、电影、网络、音像节目制作、现场演出的录音师

文化艺术等部门或单位的创编师

艺术类节目声音策划师

声音设计师

大型文艺演出现场扩声工程师

独立音响导演和音乐制作人。

电子音乐制作专业

1、专业特点

电子音乐(ElectronicMusic)制作是利用电子科技创造音乐的学科,中国音乐学院电子音乐制作专业本着通才与专才相结合的教学方针,低年级实施通才教育方针,确保学生具备将来想要从事的,创作、制作、演奏、技术、理论研究等任何方面工作所需要的知识储备;而专才方针,确保高年级的学生可以根据自身的条件和特长,确定自己的专业方向。

音乐科技系本身就拥有声学、乐器、电子音乐、录音/扩声四个专业。从基础理论到实践,如此系统化的学科建制在国内是独一无二的,使得每个学科都可以近水楼台得享受其它专业的资源。

2.与国内外相关专业相比较的特色

实时电子音乐演出是我系专业的一大特色。在充分挖掘回放式电子音乐魅力的同时,开拓式的创研、实践各种可以在舞台上实时表演的电子音乐形式。我们拥有国内首只专门从事该类音乐表演的电子乐团(e-LIVE ORCHESTRA)!

这些特色充分体现在我们的课程设置中。“声音合成与制作”、“听觉技巧训练”、“乐器音响听辨与分析”、“音乐声学”、“流行音乐导论”、“电声/电子乐器演奏、合奏”、“电子音乐现场演出”等等,都是极具特色的专业课程。对传统作曲技术理论课程,做了调整和补充。比如缩减传统四大件的学习周期,增加“爵士和声”、“电声乐队配器”、“电声写作”等课程。

3.社会需求与就业前景

随着国家对文化产业愈加重视,目前国内对该专业需求比较旺盛。结合自身的条件与兴趣,音乐科技系电子音乐制作专业毕业的学生,能够胜任以下与电子音乐相关的各种台前幕后工作:

电声/电子乐器演奏、编曲

音乐制作人

电子音乐教师

电子音乐作曲家

电台、电视台、出版社、网媒的音乐编辑

综合艺术形式中的音乐导演

广告公司的音乐监理

演出公司的音响监理

电子音乐软硬件器材的代理商。

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